Semana Aberta 3>9 Maio 2010

Programação completa

Paul McCartney - Live and Let Die

Os Demitidos

Lou Reed - Walk on the wild side

Hoje andei a ouvir no carro o álbum Palma's Gang ao vivo no Johnny Gitar, que tem escondida uma cover deste clássico do Lou Reed. Muito bom...o original e a cover!

Sigur Ros - Njosnavelin

Perry Blake - Song for someone

Variação de Cultura

"Cerca de 750 espectadores assistiram durante Fevereiro às 15 representações que o grupo Variação da Cultura promoveu na Sala - Estúdio Latino do Teatro Sá da Bandeira, no Porto. Ricardo Alves, da companhia Palmilha Dentada, admitiu à Lusa, no entanto, que o balanço de primeiro mês de actividade da Variação da Cultura, da qual foi também fundador, ficou aquém do desejado. "Esperávamos mais público, o número de espectadores foi baixo", disse.

Cerca de 15 companhias e criadores da área de teatro, dança e cinema, do Porto, juntaram-se para resolver o problema da falta de "política cultural municipal", criando o movimento Variação da Cultura. Este colectivo fez uma parceria para ocupar a sala-estúdio, onde está presente desde 11 de Fevereiro.

A ideia é apresentar uma programação "continuada e diversificada". Contudo, no primeiro mês de actividade apenas esteve em cena A Norma, do grupo de teatro Palmilha Dentada. Ricardo Alves afirmou que só desde o início de Março é que a programação passou a ser diversificada, arrancando, assim, o conceito da Variação da Cultura.

A sala acolhe desde ontem e até domingo Bórgia, um espectáculo da Esquiva Companhia de Dança. As terças-feiras estão reservadas ao cinema. A partir de 17 estará em cena, de quarta a domingo, O Escadote, da Tenda de Saias, companhia de teatro residente na Fábrica da Rua da Alegria. Está também já pro- gramada a apresentação de Não, de Hélder Guimarães, a partir de 24. A programação inclui, também, as reposições de Noites Brancas, da companhia Chão Concreto e de Confissões de um Carrasco Na Hora de ir para a Cama, do Mau Artista."

in Público

Skye Edwards volta a Morcheeba

Uma excelente notícia! Aquilo nunca mais foi a mesma coisa depois da sua saída!!

Criadores querem fazer do Sá da Bandeira a sede da resistência cultural do Porto

"Espectáculos bidiários de teatro, dança e cinema vão combater "problema da falta de política cultural" da cidade. Projecto não tem apoios do Ministério da Cultura. Nem da autarquia

Vão ser dois espectáculos por dia para combater as "carências culturais da cidade" e responder à "falta de espaços para acolher projectos em início de carreira". O projecto Variação da Cultura - que junta cerca de 15 companhias e criadores das áreas do teatro, dança e cinema - alugou a sala-estúdio Latino, no Teatro Sá da Bandeira, e vai apresentar uma programação "continuada e diversificada", já a partir de quinta-feira, explicou Ricardo Alves, da companhia de teatro Palmilha Dentada, um dos mentores da ideia.

"Acreditamos que, mesmo em cenário de crise, é possível dar saltos em frente e criar sinergias capazes de melhorar o cenário cultural que temos", desenvolveu Ricardo Alves.

Para já, o aluguer do espaço é feito por seis meses, mas a expectativa é que seja possível continuar em Setembro.

Ainda o Rivoli

A falta de um local com capacidade para acolher jovens em início de carreira é "inadmissível" numa cidade com quatro escolas de teatro, criticou Ricardo Alves. "Queremos ter uma sala capaz de receber grupos de fora da cidade, que ocupe o espaço que o encerramento do Rivoli deixou".

Este projecto foi estruturado para sobreviver sem apoios: vive do trabalho e da boa vontade de um conjunto de criadores que querem transformar o Sá da Bandeira no bastião da resistência ao deserto cultural em que vêem o Porto transformado nos últimos anos.

A câmara e o Ministério da Cultura ficaram fora do projecto, facto que não parece criar surpresa entre os mentores da iniciativa. "O pelouro da Cultura [da Câmara do Porto] demitiu-se das funções que deve ter há algum tempo", acusou Ricardo Alves, que admitiu nem sequer ter tentado o contacto com a autarquia por esta já ter deixado claro que não apoia financeiramente projectos culturais. As companhias concorreram a um apoio junto do Ministério da Cultura, mas a resposta só deve chegar dentro de alguns meses.

A Casa da Música, o Museu de Serralves e o Teatro Nacional de São João transformaram-se nos "pilares em torno dos quais gira toda a programação cultural do Porto". E isso, apontam os criadores, acaba por "abafar as carências culturais da cidade".

O Variação da Cultura quer contribuir também para a formação cultural dos cidadãos, com um programa que aposta no teatro, em espectáculos infantis - "uma grande carência da cidade", refere Ricardo Alves - e em ciclos de cinema e performances.

A organização acredita que os 87 profissionais do espectáculo e as 15 companhias envolvidos no projecto vão levar ao Sá da Bandeira cerca de 15 mil espectadores nos próximos seis meses, o que corresponde a uma taxa de ocupação da sala de 50 por cento."

Artigo de Mariana Pinto, in Público

Simon's Cat

Doris Cales

E faz lembrar uma excelente noite passada em Cangas no Verão de 2008.

Site Oficial de Jorge Palma

www.jorgepalma.pt

Três Cantos ao vivo

Hoje na RTP1, pelas 22h50. Imperdível!

Dez anos de Teatro Helena Sá e Costa

Teatro Helena Sá e Costa faz dez anos e acolhe cada vez mais projectos alternativos

A programação da sala para o ano de 2010 já está definida. O Helena Sá e Costa tem vindo a ocupar espaço deixado vago pela maior indisponibilidade do Teatro Municipal Rivoli.

Já são quase dez anos, e não há razões para parar. O Teatro Helena Sá e Costa (THSC), no Porto, comemora em Abril o seu 10.º aniversário, apostando numa linha de "continuidade" em relação àquilo que tem sido. Traduzindo: um espaço de função dupla, acolhendo projectos artísticos do estabelecimento de ensino a que pertence, a Escola Superior de Música e Artes do Espectáculo (ESMAE) do Instituto Politécnico do Porto, e (cada vez mais) propostas de companhias teatrais do país.

Luísa Moreira, directora de produção do THSC, sublinha que, nos últimos anos, o palco tem sido cada vez mais ocupado por companhias confrontadas com a falta de alternativas no Porto. "À medida que a cidade vai perdendo palcos onde seja possível apresentar espectáculos, nomeadamente o Rivoli, surgimos como algo mais visível, mais ecléctico. A quantidade de dossiers e de projectos de teatro que temos recebido é bastante grande. Por cada espectáculo que acolhemos, há dois ou três para as mesmas datas que não podemos receber", diz.

A responsável, desde Março de 2009, pela produção artística do THSC, não tem dúvidas sobre a "desproporção entre a quantidade de produção artística profissional e a pouca quantidade de espaços" disponíveis no Porto, e parece encarar esta realidade como uma oportunidade a não perder. Exemplo? A programação para 2010 inclui, em Março, a Semana de Teatro Físico e Novo Circo (de 18 a 27), uma experiência totalmente nova no Helena Sá e Costa. "Durante mui-tos anos, o Rivoli foi mostrando o novo circo com alguma regularidade, e quando isso deixou de ser possível, não existiu, no Porto (até agora), um palco que mostrasse o que se vai fazendo nessa área. Estamos a tentar avançar com este projecto para dar espaço a estes projectos, a nível nacional", explica.

Propriedade do IPP, o Teatro Helena Sá e Costa acolhe as produções artísticas da ESMAE, nas áreas de música, teatro, dança e vídeo, enquanto acolhe, em simultâneo, companhias teatrais de todo o país. Esta diversida-de de programação permite-lhe ter um público heterogéneo - que passa pelo próprio corpo docente e estudantil da ESMAE, mas também pelo resto da população, que, defende Luísa Moreira, "tem normalmente escolhas bem definidas em termos daquilo que quer ver".

Este ano, as celebrações do 10.º ani-versário prolongam-se até Dezembro, mas é em Abril que estarão mais em destaque. O aniversário deverá ser assinalado com a estreia mundial do concerto Tuba"n Saxe"s Company marcada para o dia 19. Três dias depois, a 22, será tempo de nova cele-bração, com o espectáculo Canto deIntervenção, promovido pela Associação José Afonso e inserido nas comemorações dos 80 anos de nascimento do "cantautor".

O THSC foi construído de raiz, entre 1996 e 1999, no local onde estava um pátio da antiga Escola Normal, seguindo um projecto do arquitecto Filipe Oliveira Dias. Apesar da sua vocação como teatro-escola, mantém as portas abertas à participação de artistas externos e foi um dos palcos a receber parte da programação oficial da Porto 2001 - Capital Europeia da Cultura."

Artigo de Patrícia Carvalho, in Público

Cinema Nun'Álvares

Na nova colecção de filmes da Ipsilon só tive oportunidade de ver no cinema um: 24 Hours Party People. Esteve em exibição em várias salas há uns anitos atrás e como era recorrente na altura, fui vê-lo ao cinema Nun' Álvares, que felizmente reabriu recentemente, tornando-se a par do Teatro do Campo Alegre, num espaço raro com programação de qualidade regular na cidade fora de um qualquer centro comercial.
A programação pode ser consultado no próprio blog do cinema.

Série Ipsilon II

Uma série de 20 filmes premiados no 20º aniversário do jornal Público, bom cinema todas as sextas. O primeiro já cá canta...Juno!

Tom Waits - House where nobody lives

Casa da Música considerada pelo Times um dos cinco edifícios da década

"A Casa da Música é um dos cinco edifícios mais representativos da década que terminou. A classificação é de um jornal inglês, o Times, e vale o que vale. Mas a verdade é que ninguém pode pôr em causa o efeito que a obra de Rem Koolhas teve na arquitectura da cidade. Para trás ficaram as críticas à morosidade da construção e, sobretudo, às derrapagens do seu orçamento. A Casa da Música impôs-se como ícone da arquitectura da cidade, contaminou tudo o que está em seu redor, e transformou-se num dos pontos obrigatórios de qualquer roteiro do Porto. A programação ominipresente da Casa da Música veio, também ela, colmatar o défice de oferta cultural de uma cidade na qual algumas das suas principais salas entraram num marasmo irresolúvel. Cinco anos depois, o meteorito de Koolhas faz parte da nossa paisagem e dos nossos hábitos, combinando de forma despreconceituosa o clássico e o contemporâneo. O Porto só tem razões para se orgulhar de possuir uma obra numa lista restrita, ao lado de obras de Chipperfield, Moneo, Grimshaw ou Foster e de cidades como Berlim, Los Angeles, a floresta tropical de Cornwall ou Londres. Se hoje podíamos viver sem a Casa da Música? Claro que não!"

in Público

Lhasa de Sela

O registo de uma entrevista deliciosa realizada a Lhasa pelo Expresso, salvo erro aquando da sua segunda visita a Portugal a (re)ler aqui.

Lhasa de Sela 1973-2010

Este blog teve o seu início no dia 1 de Outubro de 2008, Dia Mundial da Música, com a presença (não por acaso) de Lhasa de Sela, ainda e sempre com a memória de dois concertos absolutamente belíssimos, em particular o primeiro, nos jardins do Palácio de Cristal.
Foi numa noite de verão, onde Lhasa conseguiu o silêncio absoluto de uma plateia ao ar livre, em pé, contagiando a todos com as suas palavras e histórias ditas/cantadas.

Caramel e A Valsa com Bashir

Hoje na RTP2 uma sessão dupla que promete! Caramel vi no cinema como referi aqui na altura e recomendo...A Valsa com Bashir, desperta-me interesse. Há que aproveitar as poucas oportunidades para ver bom cinema na tv.

" Enquanto houver ventos e mar..."

Buscando sem saber bem o quê
Perdido como quem não vê
Calado como quem não tem resposta para quem o chama
Desesperado, como quem por ter medo da desilusão não ama
Yogi Pijama
Se deixas apagar a chama, estás virado para o desastre
Como uma vela sem mastro
Ou um barco sem leme
Condenado a andar à toa conforme o vento lhe dá
Ao sabor da corrente
Yogi Pijama
Olha que andar ao deus dará nunca foi coisa boa
Yogi Pijama

Quebrando os seus ossos na rua
Fugindo da verdade nua
Como se abrir as portas ao Mundo fosse uma coisa obscena
Desencontrado como quem por ter medo da foz o rio condena
Yogi Pijama
Se deixas apagar a chama, estás virado para o desastre
Como uma vela sem mastro
Ou um barco sem leme
Condenado a andar à toa conforme o vento lhe dá
Ao sabor da corrente
Yogi Pijama
Olha que andar ao deus dará nunca foi coisa boa
Yogi Pijama

E já que nós nunca estamos sós
Vamos lá desatar os nós
E vamos lá chegar inteiros, onde quer que a vida nos leve
E enquanto é tempo
Deixa ver esse sorriso, que isso torna a pena mais leve
Yogi Pijama
Se deixas apagar a chama, estás virado para o desastre
Como uma vela sem mastro
Ou um barco sem leme
Condenado a andar à toa conforme o vento lhe dá
Ao sabor da corrente
Yogi Pijama
Olha que andar ao deus dará nunca foi coisa boa
Yogi Pijama

in Qualquer Coisa Pá Música (1979)

Foge Foge Bandido - Borboleta

Ora, para a querida Fio, "induzida" em erro por este estaminé...beijinho invejoso:))

Os Sonhos Impossíveis

Nouvelle Vague - Love will tear us apart

Lar

"Na terra dos sonhos, podes ser quem tu és, ninguém te leva a mal
Na terra dos sonhos toda a gente trata a gente toda por igual
Na terra dos sonhos não há pó nas entrelinhas, ninguém se pode enganar
Abre bem os olhos, escuta bem o coração, se é que queres ir para lá morar"

Jorge Palma in Qualquer Coisa Pá Música (1979)

Red Hot Chili Peppers - Soul to Squeeze

Lembro-me perfeitamente da primeira vez em que ouvi esta música, na estrada de entrada em Portugal próximo da albufeira do Lindoso, no regresso de uma passeata até Celanova...quase há 10 anos...!

Produtos do "velho Portugal" enchem novas lojas da Ribeira

"Nos últimos anos, a cidade viu nascer lojas que fazem da "marca Portugal" um trunfo: no artesanato ou nos produtos de uso quotidiano.

O apelo da memória, e a recuperação de marcas que já foram famosas, estimulam a procura de muitos clientesA montra da Mercearia de S. Bento não passa despercebida a muitos dos que passam pela Rua das Flores, no Porto. As sombrinhas de chocolate Avianense e as bolachas Paupério lembram tempos em que produtos como estes faziam parte do dia-a-dia de muitos portugueses, hoje com idades entre os 40 e os 60 anos. Para Rosa Dias, que ficou desempregada em Julho, estes e outros produtos revelaram-se uma oportunidade de negócio.

Rosa montou a loja em pouco mais de um mês. Nos 15 metros quadrados da mercearia, inaugurada em Setembro, convivem produtos alimentares de empresas familiares com tradição em Portugal, chocolates com flores, brinquedos artesanais, almotolias de azeite pintadas à mão, compotas, biscoitos e vinhos. Ou seja: tradição e alguns produtos ditos gourmet.

A receita, com algumas variações, alarga-se a outras lojas que surgiram nos últimos anos no Porto, sobretudo na Ribeira. O crescimento do turismo na cidade ajudou. "Era importante ter uma loja em que o turista pudesse levar um bocadinho de Portugal - nas sardinhas, no vinho", diz Rosa Dias, que estima que metade dos clientes sejam turistas. Mas já há clientes fixos, como é costume numa mercearia.

Os estrangeiros ficam encantados por coisas como as latas de 200 mililitros de Azeite Saloio, "apelativas e muito portuguesas" (as cores lembram a bandeira nacional, há um campino desenhado). Já a maior parte dos portugueses entra na loja por causa do "apelo à memória".

A poucos minutos a pé, na Rua Sousa Viterbo, a Porto Paixão também faz da "marca Portugal" a sua força. Mas reduz o âmbito geográfico ao Porto e ao Norte do país. "Podia ser uma montra turística", diz Carla Miranda, uma das sócias da loja, a sua estreia enquanto comerciante.

Nas prateleiras, detectam-se produtos que a Mercearia de S. Bento também vende, mas também biscoitos de Vinho do Porto da Casa de Juste, Caretos de Podence, artesanato, fotografias, postais e livros sobre o Porto. A pesquisa dos produtos levou dois anos, mas a Porto Paixão também estimula a criação de novos objectos. É o caso de placas em metal da Ramos Pinto, que a empresa de bebidas alcoólicas começou a fabricar a convite da loja.

Carla e os outros sócios criaram o espaço seguindo os seus próprios gostos pessoais. "A ideia foi minha e do meu marido. Era um projecto caseiro. Pensámos: "Gostamos tanto disto [destes produtos]. Porque é que não fazemos uma loja?" Em Setembro do ano passado, abriram a Porto Paixão, que é uma loja, mas não só: "Para muita gente, é um museu. Há quem venha só mostrar aos amigos e aos emigrantes que vêm cá no Verão."

Objectos contemporâneos

Desce-se até à beira-rio e, na Rua Nova da Alfândega, surge uma loja cuidadosamente desenhada. A Corações Habitados, aberta em Agosto de 2008, tem um conceito muito definido: fazer "coabitar o tradicional com o contemporâneo". Para além disso, uma regra apenas: "É tudo português", diz a proprietária, Isabel Dores, que sentiu que faltava à Ribeira oferta de produtos artesanais e decorativos mais contemporâneos. Lenços dos namorados, Caretos de Lazarim e uma alminha de Mistério convivem com azulejos do projecto Ratton, que cruza azulejaria com artes plásticas, e joalharia de autor de Liliana Guerreiro. Todos eles são, no fim de contas, "objectos portugueses contemporâneos", o slogan da loja.

A ideia surgiu na cabeça de Isabel depois de uma viagem por vários pontos do país em que contactou artesãos locais. Antes de abrir a Corações Habitados, desenhava peças em estanho e prata. "Estava cansada das linhas puras do design industrial", confessa.

O percurso de Isabel Dores explica parte deste fenómeno. Nos anos 1990, dizem os responsáveis pelas lojas, privilegiou-se o design mais frio. Já nesta década, assistiu-se a uma valorização da "marca Portugal", nos produtos de uso quotidiano e no artesanato.

Esta tendência, mas sobretudo o crescimento do fluxo turístico nos últimos anos, sustenta também um negócio como a Portosigns, aberta em Dezembro de 2006. A loja da Rua da Alfândega vive sobretudo dos turistas. E também só vende produtos portugueses, "sempre com a ideia do tradicional transposto para a realidade actual", diz a proprietária, Elvira Basílio.

Para além dos produtos típicos, há objectos próprios, como T-shirts e canecas com fotografias do Porto, gravatas e chapéus de cortiça. A Portosigns distingue-se também por organizar exposições. Em Dezembro, vai mostrar brinquedos tradicionais portugueses, com chapa e madeira - objectos de um tempo em que coisas destas não eram vistas como um perigo para as crianças."

Artigo de Pedro Rios, in Público

Songs for Drella

Ontem vi um bom documentário na Dois sobre o percurso de John Cale, um retrato do multifacetado músico e no fundo um retrato de uma época marcante para a cultura contemporânea.

Cá fica um registo do reencontro de John Cale e Lou Reed muitos anos após da separação pouco amigável dos Velvet Underdround, em Songs for Drella, um tributo a Andy Warhol.

Belle Chase Hotel - Fossanova

A Vida Portuguesa no Porto

"Catarina Portas instala no Porto a segunda loja do seu projecto A Vida Portuguesa

Em Novembro, cumpre-se o sonho de dois anos e meio da empresária, que quer repetir o êxito obtido na loja de Lisboa, onde recuperou produtos da nossa memória colectiva

Nas prateleiras com 22 metros de comprimento ainda não há sinais dos produtos tradicionais resgatados ao esquecimento colectivo. Só há pó e trabalhadores num rebuliço. A partir de meados de Novembro, já não será assim: é nessa altura que Catarina Portas prevê abrir a loja A Vida Portuguesa no Porto.

Os azeites Triunfo e Saloio, o Café Brasileira, as Conservas Tricana, os palitos Lusitanos, a pasta dentrífica Couto, os lápis Viarco e as andorinhas Bordalo Pinheiro são algumas das estrelas da loja A Vida Portuguesa de Lisboa. O espaço é presença obrigatória nos roteiros turísticos da capital. Catarina Portas, o rosto responsável pel"A Vida Portuguesa, quer que o mesmo aconteça no Porto.

A empresária sonhava abrir uma loja no Porto "há dois anos e meio". "Calcorreei as ruas da Baixa todas, de Santa Catarina até aqui", recorda, numa conversa no espaço onde funcionará a loja. Há pouco mais de um ano viu o edifício onde a loja vai ficar, na esquina das ruas da Galeria de Paris e das Carmelitas, com vista para a Torre dos Clérigos. "Pensei: "Se eu pudesse escolher mesmo, era este"", conta. O desejo acabou por concretizar-se, depois de meses de negociações.

O espaço comercial ocupará o primeiro andar do prédio da Fernandes, Mattos & Ca, que tem uma loja no rés-do-chão. No primeiro e no segundo andar, há ainda vestígios do passado da Fernandes, Mattos, extinto há cerca de duas décadas: dezenas de malas dos caixeiros-viajantes, armários onde se guardavam tecidos, um pequeno manequim. Vão ser aproveitados para a decoração. As obras de renovação do espaço custaram 70 mil euros.

Durante a procura de Catarina Portas, a Baixa, em particular a zona dos Clérigos, encheu-se de espaços de comércio e lazer. "O Porto está num momento excitante", diz. Mas, adverte, "neste tipo de modas pode haver alguns perigos que é concentrarem-se todos numa actividade". "Estão a abrir muitos bares e é mais interessante e sustentado haver uma mistura de comércios. Espero poder ajudar a esse equilíbrio", aponta.

No Porto, Portas terá como sócia a empresa centenária de sabonetes Ach. Brito. "É uma parceria que me entusiasma imenso", confessa. É uma das empresas com as quais trabalha, vendendo produtos tradicionais e preparando-lhe edições exclusivas.

Em Novembro de 2004, Catarina Portas reuniu produtos tradicionais feitos em Portugal que tinham sido alvo de uma investigação jornalística que tinha realizado sobre a vida quotidiana portuguesa a partir dos anos 30. O projecto arrancou no Natal desse ano, ainda sem loja própria, que surgiria em Dezembro do ano seguinte, no Chiado, em Lisboa. A ideia de abrir uma loja no Porto surgiu pouco depois. "O meu pai [o arquitecto Nuno Portas] vive no Porto há 25 anos. Conhecia muito mal o Porto até há cerca de oito anos, quando comecei a vir com muita regularidade e fiz cá amigos. Adoro o Porto", afirma.

A vida de empresária também a aproximou do Porto e do Norte: muitos dos seus fornecedores - como a fábrica de chocolates Arcádia, a Saboaria e Perfumaria Confiança, entretanto comprada pela Ach Brito, e o Limpa Metais Coração - são do Norte. Foi no Porto, aliás, que começou a fazer a investigação jornalística que originou o projecto. "Passava os dias à procura de produtos antigos", recorda."

Artigo de Pedro Rios in Público

Violent Femmes - Good Feeling

Mogwai - I Know You Are, But What Am I?

Portishead - Only You

A obra de Marques da Silva II

Estação de S. Bento

Praça de Almeida Garrett

1896-1916

A Estação de S. Bento é a adaptação ao Porto do projecto de fim de curso que Marques da Silva desenhou na Escola de Belas-Artes de Paris, e que expôs depois na Câmara do Porto, logo que regressou. "Ele sabia que o comboio estava a chegar ao Porto e fez o seu projecto à medida das necessidades de uma estação para a cidade", diz André Tavares. No edifício, é visível a influência do mestre de Marques da Silva, Victor Laloux (autor do Quai d"Orsay, em Paris, uma estação ferroviária que é agora um museu). Mas "S. Bento é mais um edifício urbano do que apenas um salão para receber comboios e passageiros", nota Tavares, realçando a importância que a estação, pela sua monumentalidade, tem nesta zona da cidade.

Bairro O Comércio do Porto

Rua Constituição/Serpa Pinto

1899

Para quem conhece as obras mais monumentais de Marques da Silva, não deixa de ser surpreendente ver que ele também abordou o problema da habitação, e também desenhou bairros operários. Um exemplo, que ainda sobrevive mantendo a estrutura original essencial, é o conjunto de pequenas casas implantadas em três ruas na zona da Constituição, numa iniciativa do jornal O Comércio do Porto. A tipologia base é a de quatro habitações geminadas num só volume de quatro frentes, com dois pisos, e rodeado por pequenos jardins, que conseguem "o máximo aproveitamento do espaço e a máxima contenção de custos". O plano original incluiu 14 fogos, que foram construídos entre 1899 e 1904.

Teatro de São João

Praça da Batalha

1909

É, depois de S. Bento, o outro edifício-monumento com que Marques da Silva marcou a Baixa. O arquitecto aproveitou as fundações e parte dos escombros do anterior teatro, que ardera em 1908. "Nota-se bem a ideia de usar uma "peça de arquitectura" para organizar a irregularidade urbana da Praça da Batalha. O teatro dá-lhe coerência", diz André Tavares. E chama a atenção para os elementos decorativos da fachada e para a solução das portas e das janelas do primeiro piso, com amplos arcos em vidro a emoldurar as janelas instaladas dentro deles. No interior, segue o desenho clássico do teatro à italiana, com a organização dos espaços - os átrios, as escadas e o salão nobre - à francesa, seguindo o modelo da Ópera de Paris.

Casa-atelier

Praça do Marquês de Pombal

1909

Construída num terreno ao lado da casa do seu sogro José Lopes Martins, a casa de Marques da Silva mistura criteriosamente as funções de residência e de atelier, tendo o cuidado de, ao mesmo tempo, as separar e fazer comunicar. A fachada para o Marquês mostra "o entusiasmo decorativo", bebido na estética do românico, com que o arquitecto sempre pontuava as obras. A sala de estar denota o mesmo cuidado decorativo, tanto na projecção da sua bow window como nas formas do fogão de sala ou na escada. O arquitecto fez também intervenções importantes na casa do sogro. Actualmente, ambas as propriedades pertencem à Fundação Instituto Marques da Silva, estando a ser objecto de restauro.

Escola Alexandre Herculano

Avenida de Camilo

1914-1931

Tanto esta escola como a Rodrigues de Freitas (1918-1932) são obras com que Marques da Silva se envolveu no plano de expansão da cidade e de gestão do crescimento urbano. Qualquer delas tem uma relação estreita com o lugar: a Avenida Camilo, no caso da Alexandre Herculano; a Praça Pedro Nunes, na segunda. Trata-se de dois liceus da República, que respondem ao ideário de instrução do povo, e, arquitectonicamente, seguem "a lógica funcional pragmática" que estava em voga na Europa, diz André Tavares. São edifícios com grande amplitude espacial na disposição ortogonal dos diferentes volumes funcionais. E estão ambos marcados por uma decoração reduzida ao elementar, mas muito eficaz.

Seguros A Nacional

Avenida dos Aliados

1919

A Avenida dos Aliados, aberta na segunda década do século após a demolição da antiga câmara, é demarcada a sul por dois edifícios monumentais encimados por duas torres-escultura. São ambos de Marques da Silva, que assim deixou também a sua assinatura na "sala de visitas" da cidade. O do lado esquerdo é a sede de uma seguradora, e é marcado por uma pujante docoração Beaux-Arts. São dois edifícios que aproveitam as virtualidades da nova tecnologia construtiva do betão armado que permitia apostar nesta filigrana decorativa. O interior também é muito cuidado, e este contém ainda um hall-galeria comercial (cafetaria, barbearia...) que fazia o espaço urbano entrar pelo edifício dentro. É "a arquitectura como obra total", diz André Tavares.

Jazigo de José Lopes Martins

Cemitério da Lapa

1921

A arquitectura religiosa e funerária foi também cultivada por Marques da Silva, que desenhou as igrejas de S. Torcato e da Penha, em Guimarães. Paralelamente, sempre se interessou pela arquitectura funerária. Em Paris visitou certamente os cemitérios, e em particular o de Père Lachaise, de onde, diz o especialista na sua obra, António Cardoso, trouxe a inspiração "para capelas de inumação ostentatória e gosto românico". Uma dessas capelas é a estrutura central do jazigo que fez para o seu sogro, na Lapa, e que se completa com uma sepultura do outro lado do passeio, criando um território onde cabem ainda dois bancos de pedra. "É trazer a lógica urbana da cidade dos vivos para a cidade dos mortos", diz Tavares.

Casa de Serralves

Rua de Serralves

1925-1943

É uma das últimas obras a que Marques da Silva tem o nome ligado, já que só no início dos anos 40 é que foi terminada a Casa de Serralves, para a qual o arquitecto fizera, a pedido do proprietário, o Conde de Vizela, um primeiro projecto de ampliação da velha moradia da família. Sabe-se agora que Serralves resultou da contribuição de múltiplos arquitectos e decoradores franceses, de Jacques Émile Ruhlmann a Charles Siclis, Jacques Gréber e Alfred Porteneuve. Mas Marques da Silva, que era uma espécie de "arquitecto de família", acompanhou a obra até ao fim, sendo, de algum modo, o responsável pela síntese coerente com ar de "modernismo temperado", diz André Tavares.

Artigo de Sérgio C. Andrade in Público

A obra de Marques da Silva

" O arquitecto dos edifícios-monumento

Teve tanta importância na configuração urbana do Porto no início do séc. XX como Nasoni no séc. XVIII. Viagem à arquitectura do autor da Estação de S. Bento, guiada por André Tavares

Se há um arquitecto que modelou a face do Porto no início do século passado, em particular a Baixa e as zonas de expansão da cidade após o rasgar da Avenida dos Aliados, ele é José Marques da Silva (1869-1947). Associamos a sua assinatura ao desenho da Estação de S. Bento e do Teatro São João, das sedes da seguradora A Nacional e do banco Pinto Leite, nos Aliados, dos edifícios dos Armazéns Nascimento e Conde de Vizela, entre as ruas de Santa Catarina e das Carmelitas. Mas menos conhecido é que lhe coube também projectar os liceus Alexandre Herculano e Rodrigues de Freitas, o bairro operárioO Comércio do Porto, na Constituição, e a Casa de Serralves ou, menos ainda, monumentos, igrejas e jazigos de famílias nos cemitérios da Lapa e de Agramonte.

O arquitecto e professor André Tavares compara a importância da obra de Marques da Silva no Porto nesta época com a que Nicolau Nasoni fez no período barroco. "Ele foi o protagonista da transformação da cidade, ao lado de Correia da Silva (1880-?), o arquitecto do Mercado do Bolhão e dos novos Paços do Concelho), e de Oliveira Ferreira (1884-1957), autor do edifício dos Fenianos do Porto e dos Paços do Concelho de Vila Nova de Gaia, por exemplo)", diz. E acrescenta que a intervenção de Marques da Silva na cidade vai bastante além das dezenas de obras que aqui projectou, prolongando-se também na arquitectura de muitos dos seus alunos na Escola de Belas-Artes (de que foi inclusivamente director em dois períodos, entre 1913-1929).

André Tavares, autor do livro Os Fantasmas de Serralves(Dafne Editora, 2007), é o responsável pelos conteúdos do mapa que a Secção Regional do Norte da Ordem dos Arquitectos (OA/SRN), a Fundação Marques da Silva e a Câmara Municipal do Porto acabam de lançar dedicado a José Marques da Silva, que está a ser divulgado com um programa de visitas guiadas que começou ontem.

O roteiro identifica 24 edifícios dentro do perímetro da cidade, mas a relevância da arquitectura de Marques da Silva não se esgota no Porto. "Seria preciso acrescentar-lhe, entre outros, os principais projectos de Guimarães - o mercado municipal (actualmente em risco de demolição), o edifício da Sociedade Martins Sarmento e a Igreja da Penha - para termos uma ideia mais completa sobre a sua obra", diz André Tavares.

José Marques da Silva nasceu no Porto e diplomou-se na Academia das Belas-Artes, ente 1882-89. Neste ano, vai para Paris frequentar a École National des Beaux-Arts, onde é aluno do mestre Victor Laloux (1850-1937) e onde, em 1896, conquista o ambicionado DPLG (um arquitecto "diplômé par le gouvernement" pode exercer profissionalmente a profissão, sem ter de passar pelo crivo das ordens profissionais).

Tradição e racionalismo

Na capital francesa, Marques da Silva absorve "uma cultura académica que alia os valores da tradição clássica com o racionalismo e esquemas de compromisso funcional mais adaptados à mecânica da vida moderna", escreve André Tavares na apresentação do mapa. Tratou-se, afinal, do aperfeiçoamento da formação que levava da escola do Porto, que bebia já da mesma tradição francófona.

No regresso à cidade natal, Marques da Silva vai logo poder aplicar o seu projecto de fim de curso na construção da Estação de S. Bento, para acolher o comboio que então acabava de chegar ao Porto. Com o tempo e o seu trabalho continuado, torna-se num dos arquitectos mais influentes, tanto junto do poder municipal como dos empresários (na altura dizia-se "capitalistas") e famílias que a ele recorrem para o projecto das suas casas e edifícios-sede.

André Tavares assinala "o papel muito interveniente" que Marques da Silva desempenhou na discussão técnica do projecto para a Avenida dos Aliados entregue ao arquitecto e urbanista inglês Richard Barry Parker (1867-1947), ligado ao movimento Arts and Crafts, e com o qual a Câmara queria afirmar o Porto como "a" cidade de serviços da Região Norte. "É interessante ver, nessa altura, a associação da racionalidade de construção promovida pelo arquitecto inglês, desenhar a partir da ideia muito óbvia das três janelas em grandes fachadas de vidro sobre uma estrutura toda muito homogénea, como vemos na Rua do Almada, por exemplo, com a intervenção de Marques da Silva e a sua cultura francesa, o seu gosto mais decorativo, com fachadas monumentais de pedra muito trabalhadas e requintadas". Uma influência que iria fazer mais doutrina na configuração futura da Avenida dos Aliados, como depois se pôde ver com edifícios como o do jornalO Comércio do Porto, de Rogério de Azevedo."

Artigo de Sérgio C. Andrade in Público

Tom Waits - Come on up to the house

Jorge Palma e Clã - Convite

Movimento UPA

Concentração contra a transformação do Teatro Sá da Bandeira em hotel low-cost

"Cerca de 100 pessoas, entre os quais alguns actores de renome nacional, juntaram-se ontem à porta do Teatro Sá da Bandeira para impedir que vire um hotel de luxo. Exigem que a Câmara do Porto compre o espaço e o devolva à cidade.

Joel Branco, Carlos Quintas, José Raposo, Alexandre Falcão e Rita Ribeiro foram os actores que aceitaram ser o rosto de um movimento, criado na Internet, para garantir que o Teatro Sá da Bandeira continue a ser uma sala de espectáculos. "Se se fizesse um referendo à população, de certeza que a resposta seria que o Sá da Bandeira continue a ser teatro", assegurou Alexandre Falcão.

Os promotores do movimento dizem que foram informados pela imobiliária que está a vender o "Sá da Bandeira" por 5,5 milhões de euros de que existe um interessado em adquirir o espaço para o transformar num hotel de luxo. "Foi feita uma proposta à Câmara e esta não se manifestou", denunciou Francisco Alves, do Teatro Plástico, por entre gritos de protesto como "O Porto não é um buraco, queremos salas de espectáculo".

Para evitar que o "Sá da Bandeira" vire um hotel, os manifestantes exigem que a Autarquia classifique o interior do espaço. "Só o exterior está classificado. Por isso, nada impede que seja demolido e que apenas se mantenha a fachada", revelou Francisco Alves. "É ridículo classificar-se só a fachada", acentuou Joel Branco.

O segundo passo seria a compra do teatro pela Câmara. "Devia-se fazer-se o mesmo que se fez no Coliseu, que é um caso de sucesso", vincou Francisco Alves, convencido de que o Sá da Bandeira "é mais importante, do ponto de vista histórico, do que o Coliseu".

"A Câmara devia tomar conta do espaço e devolvê-lo à cidade", concordou Rita Ribeiro. "O Sá da Bandeira é a história do teatro do Porto", justificou Carlos Quintas, acusando: "Temos aqui, a uma escala mais pequena, um novo Parque Mayer". Daí que José Raposo tenha sido peremptório em defender que o teatro seja preservado."

in JN

P.S. - Já há uns meses tinha falado neste assunto e parece que finalmente se começa a acordar para esta triste história.
Pena é, que por distracção minha ou omissão da parte deles, não ouvi uma palavra dos vários candidatos à autarquia sobre tal atentado.

Dia Mundial da Música e 1º aniversário deste estaminé!

Jorge Palma - Olá (cá estamos nós outra vez)

Olá
sempre apanhaste o tal comboio?
eu já perdi dois ou três
entre o ócio e as esquinas
ganhei o vicio da estrada
neste outra encruzilhada
talvez agora a coisa dê
o passado foi á história
cá estamos nós outra vez

Conheço a tua cara
mas não sei o teu nome
escrevo já aqui
nao sei o quê arroba ponto com
eu vou-te reencontrar
noutro bar de estação
ou talvez quando perder mais um avião
o barco vai de saída
tu estás tão bronzeada
é tão bom ver-te assim
ardendo tão queimada

Quero reencontrar-te
noutra esquina qualquer
sem saber o teu nome
se ainda és mulher
quero reconhecer-te
e beber um café
dizer-te de onde venho
e perguntar-te porque
sorrir-te cá do fundo
e subir os degraus
eu quero dar-te um beijo
a cinquenta e tal graus

Sempre apanhaste o tal comboio
eu já perdi dois ou três
entre o ócio e as esquinas
ganhei o vicio da estrada
neste outra encruzilhada
talvez agora a coisa dê
o passado foi à história
cá estamos nós outra vez
cá estamos nós outra vez...

Clã e Sérgio Godinho - Espectáculo

Bob Dylan - Blowing in the wind

Uma boa/razoável/má notícia para a cidade...Águia d'Ouro em "recuperação"

"A limpeza do interior do velho cinema começou esta semana e as obras devem iniciar-se no próximo mês. A abertura do hotel low cost foi adiada do final do ano para o Verão de 2010.

Os trabalhos já começaram no antigo Cinema Águia d'Ouro, no Porto. Com o atraso de quase um ano, em relação ao que fora previsto pela empresa Endutex, o projecto de arquitectura para transformar o edifício do século XIX num hotel low cost foi aprovado pela Câmara do Porto apenas em Maio. A limpeza no interior está a decorrer.
O estado de degradação do Águia d'Ouro não está a facilitar os trabalhos de limpeza, mas André Oliveira, da empresa que comprou o cinema ao Grupo Solverde, espera ter esta fase do processo concluída até ao próximo dia 16 de Outubro. Depois, seguir-se-ão as obras de construção. "Estamos na fase de concurso da empreitada e contamos iniciar os trabalhos a 26 de Outubro e terminá-los em Junho de 2010", diz. A abertura do hotel low cost, do grupo francês B&B, chegou a estar agendada para o último trimestre deste ano.
O conceito do grupo francês B&B é oferecer hotéis low cost "com design e qualidade", explica André Oliveira. A unidade do Porto, que será também a primeira do grupo internacional no país, deverá contar com 125 quartos e 25 lugares de estacionamento. A localização foi o factor primordial para a escolha do Águia d'Ouro. "O facto de ser um edifício extremamente central permite aos seus utilizadores estarem a poucos metros de casas de espectáculos, transportes públicos, zonas comerciais e de lazer e restaurantes", enumera o responsável da Endutex.
A fachada do antigo cinema portuense deverá ser reabilitada e mantida na íntegra, e apesar de ganhar uma nova funcionalidade, o Águia d'Ouro vai continuar a oferecer, no interior, alguma memória do seu passado. "Queremos preservar o tema cinema na decoração dos quartos e das zonas comuns, pelo que alguns elementos serão reaproveitados na decoração do hotel", diz André Oliveira, explicando que esta é uma forma de, "para além da arquitectura, se preservar também a história do edifício".
Quem visitar o hotel Águia d'Ouro poderá, assim, encontrar uma placa em mármore com o nome da actriz que foi uma das protagonistas de Hamlet, em 1913 (Ângela Pinto), ou um antigo suporte de partituras musicais, a lembrar os tempos do cinema mudo.
Os serviços de limpeza estão a ser acompanhados por um grupo de arqueólogos, responsável por um levantamento fotográfico de todo o interior do edifício. As peças que não possam ser reutilizadas no hotel serão catalogados e armazenados.

Pátio interior

André Oliveira revela que o novo hotel vai ter também um pátio central "com uma zona verde", que servirá como uma extensão da área dos pequenos-almoços. O investimento previsto de 6,7 milhões de euros inclui algumas preocupações ecológicas, como a instalação de painéis solares e de equipamentos de climatização e aquecimento de águas de alto rendimento. Está ainda prevista a possibilidade de armazenamento da água da chuva para servir como rega dos espaços verdes do hotel.
O Águia d'Ouro abriu em 1839, como café, com acesso a um teatro no interior. Foi, contudo, como cinema que acabaria por se tornar mais famoso, antes de entrar em declínio e fechar, na década de 80. Em 1989 o edifício foi vendido ao grupo Solverde, que pretendia transformá-lo numa sala de bingo. A autorização da Câmara do Porto, contudo, nunca chegaria, e a Solverde colocou o edifício à venda, em 2006, por três milhões de euros."

Artigo de Patrícia Carvalho, in Público

A Naifa - Todo o Amor do Mundo

Bússola Eleitoral

Em caso de dúvidas existências sobre o destino do país nos próximos quatro anos, eis a solução:

www.bussolaeleitoral.pt

A Turma

Hoje na RTP2, pelas 22h45

Site Oficial

Tom Waits - Take Me Home

Nuit de Chien ( Esta Noite) de Werner Schroeter

Chegada a altura de pôr o cinema em dia, e depois de ver em Julho o Ensaio Sobre a Cegueira, hoje segue-se esta película que foi pretexto para a entrega do Leão de Ouro Especial do Júri do Festival de Veneza ao seu realizador.
Esta obra é baseada numa adaptação do romance "Para Esta Noche" do escritor uruguaio Juan Carlos Onetti.
Parte substancial do filme foi rodada no Porto e conta com a minha muito querida amiga Sónia no elenco!

Hoje ás 18h30 e 22h no Teatro do Campo Alegre

Festival de Artes do Palco - Eclipe Total

"O "encontro de sensibilidades" proporcionado pelo Eclipse Total - festival de artes do palco - já chegou ao Porto. Até 15 de Setembro, vários locais da cidade vão ser transformados em espaços intensivos de criação, formação e apresentação de trabalhos e performances preparadas por uma vasta equipa de criadores e produtores da associação cultural Eclipse Arte.
O Teatro da Vilarinha, o Parque da Cidade, a Estação de São Bento, as praças da Batalha e da Ribeira, as praias de Matosinhos e a Serra do Pilar, em Gaia, são os cenários eleitos para esta sexta edição do festival de artes performativas que, este ano, surge com uma novidade: o lançamento da Cine-TV Eclipse, uma plataforma digital que vai acompanhar, em tempo real, o desenrolar do festival.
"Além da Cine-TV, a novidade reside essencialmente nos espectáculos que vão ser apresentados", conta António Rodrigues, director artístico da Eclipse Arte. A peça O Mestre e o Discípulo vai ser, de acordo com António Rodrigues, "um dos pontos altos do festival". Este é uma peça que fecha o ciclo O Coração do Actor que a Eclipse Arte desenvolve desde 2006, tendo como tema central o Actor Santo.
António Rodrigues refere ainda que um dos aspectos positivos do festival é apostar "no lançamento de artistas emergentes", destacando nomes de Júlia Oliveira, que promete, no dia 5, despertar os sentidos do público com uma actuação "cantada e contada", de Giancarlo de Aguiar, responsável pela direcção de um workshop dedicado ao "desenvolvimento dos arquétipos representantes dos atributos humanos" que tem início no dia 8, e de Daniela Andana Ferreira, jovem bailarina que vai apresentar uma performance de dança.
Este 6.º Festival de Artes do Palco tem como lema Cada ser... uma só voz, numa tentativa de mostrar que é possível "agregar diversos artistas numa linguagem harmonizada", seja através da música, do teatro, do cinema ou da dança. "Esta é uma forma de enriquecer o público", esclarece António Rodrigues.
O Eclipse Total vai dar a oportunidade a jovens talentos de participarem no Estágio Internacional de Jovens Actores e Performers, na sequência do qual podem ser integrados na Eclipse Companhia de Arte"

in Público

JP Simões & Luanda Cozetti - Se Por Acaso

Tenho uma particular apetência para versões ao vivo, reinvenções, duetos...este está perfeito: interpretação, arranjos..poema!

Noites Ritual - versão caseira IV

(com o caro amigo Vítor agora numa sonoridade bem mais pop!)

Noites Ritual - versão caseira III

Noites Ritual - versão caseira II

Noites Ritual - versão caseira I

Jeff Buckley - So Real

Morphine - Buena

Regina Spektor - Raindrops

Isabel Alves Costa

Hoje, o Porto perdeu uma grande figura da cultura da cidade, Isabel Alves Costa. A cidade deve-lhe muito, em particular pela brilhante acção desenvolvida no Teatro Municipal Rivoli, onde fomentou uma programação abrangente, diversificada, conquistando novos públicos, divulgando novas formas de arte,durante largos anos, isto antes do saque levado a cabo por Rui Rio e La Féria.
Nas minhas frequentes idas ao Rivoli era comum vê-la por lá, uma directora artística verdadeiramente presente. A ela devo o facto de apreciar Novo Circo, ao ter o "rasgo" de apostar nessa forma de expressão ao integrando-a na programação regular do Rivoli. Mas fica também na memória a única vez em que a vi em palco, que coincidiu com a sua última aparição em cena, dado que já há muito tinha enveredado pela vertente de programadora e dinamizadora cultural em vez de actriz. De qualquer forma, foi muito curioso assistir à encenação de Tio Vânia, onde participou e ter a oportunidade única de a ver do outro lado, no palco, por onde já não passava há largos anos.


Morreu Cavaleira das Artes (JN)

JP Simões - Tango do Antigamente

As duas faces da cidade surpreendente:

A cidade surpreendente
A outra face

Recomendo a visita!

Raúl Solnado

1929-2009

Jorge Palma - O Centro Comercial Fechou

O centro comercial fechou
E a Maria vai viver a vida mais longe
Longe das ilusões
Em cima das situações
Perigosas

O Toino não morreu no mar
Acabou de adquirir um castelo na Escócia
Enfim, não é bem na Escócia
É uma cave sombria
Em Gaia

O passado já lá está
Raio de uma sorte cinzenta
E o presente é uma réstia de esperança enquanto houver saúde
Há que cuidar do aspecto
Fazê-lo parecer natural
Por mais que seja cruel não há ninguém que ajude

Ninguém nos ensinou a usar
Nada do que recolhemos pelo caminho
Perto das ilusões
Entre o amor e as razões
Perversas

O passado já lá está
Raio de uma sorte cinzenta
E o presente é uma réstia de esperança enquanto houver saúde
Há que cuidar do aspecto
Fazê-lo parecer natural
Por mais que seja cruel não há ninguém que ajude

Moby no Parque da Cidade

O concerto de Moby no Parque da Cidade do Porto, terá lugar no dia 12 de Setembro.
Bilhetes a 15 euros (venda antecipada) e 20 euros (no próprio dia).

Como já vem sendo hábito, muito provavelmente mais um concerto a perder...

Lhasa de Sela - Pa 'Llegar a tu lado

Bisturi - nova companhia de teatro no Porto

"O Porto viu nascer mais um grupo de teatro. Saído das fileiras da Academia Contemporânea do Espectáculo, o Bisturi integra dez elementos cheios de vontade de fazer coisas. A estreia teve a chancela da Palmilha Dentada.

"Espera aí que eu quero falar contigo" foi o espectáculo com que sete elementos do Bisturi fizeram a sua prova de aptidão profissional. Apresentaram-no no Teatro do Bolhão, durante uma curta carreira, e acreditam ter um núcleo sólido. "A opção foi esta: em vez de sermos free-lancers e de andarmos de casting em casting, decidimos juntar-nos e formar um grupo em que todos tivessem oportunidade de trabalhar", diz Cátia Guedes, de 21 anos.

Ao lado de Cátia, estão Inah Santos, Pedro Roquette, Tiago Araújo, Catarina Campos Costa, Joana Neto Brás e André Loubet. A eles se juntam ainda Ana de Jesus, Carlos Gonçalves e Rita Lagarto, os três que fizeram a prova de aptidão com outra peça, pela mesma altura, mas no Palácio Conde do Bolhão. São estes os mosqueteiros do Bisturi. As idades vão dos 17 aos 24. Os sonhos, até onde calhar. Sobre o nome do grupo, cabe a Tiago dar a explicação: "Não sei se significa bem um corte. É mais uma abertura para uma renovação. Não queremos criar uma ruptura, mas criar uma renovação. Somos pessoas muito jovens e o que pretendemos é dar uma onda de jovialidade e frescura ao teatro da cidade". Diz ainda que "é raro haver jovens a dar a cara", para logo acrescentar: "Nós demos esse passo".

Este núcleo de jovens actores funciona como uma base, a partir da qual se traçam dois objectivos. "Continuar com coisas individuais e também reunir o grupo para partilhar coisas que levem a bons espectáculos ou, pelo menos, a espectáculos que sejam nossos", acrescenta Tiago. "Estamos a ver isto também como uma forma de lutar por aquilo com que nos identificamos", atalha Inah.

Em suma, cada um pretende fazer uma especificação e depois levá-la para o colectivo. Ideias não faltam: clown, marionetas, dança contemporânea, trabalho de voz, música e teatro físico são algumas das áreas que querem explorar individualmente. "Quanto mais rico for o leque, mais interessante pode ser o cruzamento", afirma Catarina, que não esconde o desejo de continuar a sua formação em Paris. Tal como André, para quem o Bisturi nasceu como forma de "conciliar vontades com aquilo que a cidade precisa".

Da parte da escola que os formou, os elementos do grupo contam com mais do que uma palavra de encorajamento. "É importante que percebam que podemos apoiá-los, cedendo-lhes, por exemplo, espaços para ensaios, para representar e equipamentos a custos e condições muito especiais", garante Pedro Aparício, que assume, com António Capelo, a direcção da Academia Contemporânea do Espectáculo. Nos últimos anos, dali saíram quatro companhias que se mantêm no activo: As Boas Raparigas, Teatro Bruto, Teatro Plástico e, mais recentemente, Teatro da Didascália. Agora, aparece o Bisturi. Sobre o nascimento do novo grupo, Pedro Aparício afirma: "É muito corajoso pretenderem lançar um projecto num contexto profundamente precário". E o que pode a academia fazer? "Ajudá-los a ter pernas para andar", conclui."

Artigo de Isabel Peixoto in JN

Lemon Jelly - Nice Weather for Ducks

Gotta Travel On

aindaaa a noite de 15/16 de Julho!

Labirintho

"Espaço de referência da noite do Porto abre sexta-feira com cara nova e actividades diurnas.
Para além do bar, há agora uma livraria e mais espaços para actividades culturais.

O nome resultou de leituras de Jorge Luis Borges, há já 21 anos. Desde então, o Labirintho tornou-se uma referência da noite do Porto de pendor mais cultural (acolheu sempre exposições e concertos, por exemplo). A partir da próxima sexta-feira, o espaço surgirá remodelado e com novas características. O Labirintho quer agora figurar também nos roteiros de quem usufrui da cidade durante o dia.
O Labirintho já era um bar e é agora também uma livraria dedicada à poesia, teatro, cinema e música. As portas do número 334 da Rua de Nossa Senhora de Fátima, junto à Rotunda da Boavista, passam a abrir às 16h e já não às 22h (a hora de fecho é a mesma: 4h). A partir de Setembro, a componente diurna do Labirintho será reforçada: passará a funcionar a partir das 12h.
"Agora sim é que é o Labirintho concluído", diz José Carlos Tinoco, o proprietário, com 57 anos, arquitecto e uma figura conhecida da noite, rádio e cultura feitas no Porto. Ontem, durante a conversa com o PÚBLICO, as obras ainda decorriam: na livraria, ainda estavam por preencher as sete prateleiras e ultimavam-se pormenores na nova marquise exterior, cercada pelo jardim ("um pouco selvagem - é assim que o quero") que já era uma das marcas registadas do espaço.
Era este o "sonho" que José Carlos Tinoco imaginava há pelo menos 15 anos. O projecto, nascido numa casa de família, "não muda", apenas aprofunda-se e enriquece-se: "é uma extensão das nossas salas de estar. Podemos produzir, dar corpo a algumas ideias, criar polémica". "Sou um noctívago, mas para ler, escrever, estar com as pessoas", esclarece.
A livraria surge como "grande alavanca" do Labirintho, "não pelo volume de negócios, mas pela oferta diversificada e pelo contacto directo com autores, críticos e público" que permitirirá. "Vamos ter muitos livros que não existem no mercado", garante o proprietário, ele próprio um diseur de poesia, que espera ver no Labirintho "um grande espaço de tertúlia".
Pecadillos e monólogos
A contribuir para a filosofia de "sala de estar" haverá petiscos. José Carlos Tinoco baptizou-os de pecadillos, neologismo que funde os espanhóis bocadillos com "pequenos pecados da gula". No entanto, ressalva, o Labirintho "não é um restaurante". A marquise exterior será um espaço privilegiado para provar os "pecadillos, enquanto se assiste a leituras de poesia, lançamentos de livros, conferências, debates ou espectáculos de música.
Outra novidade é o palco "minúsculo" na zona de bar, onde haverá espectáculos de música com formações reduzidas e monólogos. No próximo ano, o Labirintho quer acolher um festival focado nos monólogos, forma de teatro que José Carlos Tinoco considera ter pouco espaço. O Dia Mundial da Poesia de 2010 será celebrado com 24 horas ininterruptas de poesia e música. Para além do novo palco, o bar foi apenas pintado. A galeria de exposições, à entrada do Labirintho, mantém-se e abrirá também portas para ciclos de cinema de autor.
Na próxima sexta-feira, a partir das 16h, inaugura-se a exposição Paisagens do silêncio e uma instalação de Renato Roque. À noite há música a cargo dos 7 Magníficos. Sábado, às 17h, haverá o primeiro lançamento, o do livro Amor, Cittá Aperta, de Danyel Guerra, leituras de poesia e a antestreia do "croniconto" O Trabantáxi de Berlim"

Artigo de Pedro Rios, in Público

Wild Rover

mais um momento da noite...!

Rolling Stones - Wild Horses

mais uma recordação da longa noite:)

Qualquer coisa pá música

O início de uma longa noite inesquecível...

Olga Roriz no Museu da Quinta de Santiago - Interiores

"Este projecto parte de uma encomenda da Câmara Municipal de Matosinhos para uma nova criação da Companhia.

Com as características de um site-specific, a criação decorrerá durante a residência de, aproximadamente, 1 mês na casa Museu Quinta de Santiago.

Nesse mês de residência iremos habitar esse local vivendo as suas características específicas e utilizando o seu cenário natural para aí criar e apresentar uma série de 11 espectáculos.

Este será o 4º projecto site-specific da Companhia após Felicitações Madame I, II e III em 2005 e 2006, os quais tiveram uma enorme repercussão e sucesso públicos e que deixaram uma marca muito forte a toda a nossa equipa, tanto artística como de produção."


Site Oficial

Amiina - Fjarskanistan

Kymia Lawson - Little Panda Bear

Pina Baush

1940-2009

António Variações por Humanos - Estou Além

Não consigo dominar 
Este estado de ansiedade 
A pressa de chegar 
P'ra não chegar tarde 

Não sei de que é que eu fujo 
Será desta solidão 
Mas porque é que eu recuso 
Quem quer dar-me a mão 

Vou continuar a procurar 
A quem eu me quero dar 
Porque até aqui eu só: 
Quero quem quem eu nunca vi 
Porque eu só quero quem 
Quem não conheci 
Porque eu só quero quem 
Quem eu nunca vi 
Porque eu só quero quem 
Quem não conheci 
Porque eu só quero quem 
Quem eu nunca vi 

Esta insatisfação 
Não consigo compreender 
Sempre esta sensação 
Que estou a perder 

Tenho pressa de sair 
Quero sentir ao chegar 
Vontade de partir 
P'ra outro lugar 

Vou continuar a procurar 
A minha forma
O meu lugar 
Porque até aqui eu só: 
Estou bem aonde eu não estou 
Porque eu só quero ir 
Aonde eu não vou
Porque eu só estou bem 
Aonde eu não estou
Porque eu só quero ir 
Aonde eu não vou
Porque eu só estou bem 
Aonde não estou
Estou bem aonde eu não estou 
Porque eu só quero ir 
Aonde eu não vou
Porque eu só estou bem 
Aonde eu não estou
Porque eu só quero ir 
Aonde eu não vou
Porque eu só estou bem 
Aonde eu não estou

O melhor do cinema no último ano no Teatro Campo Alegre

Inicia-se no próximo dia 9 de Julho o já habitual ciclo de cinema da Medeia Filmes, com os melhores filmes estreados entre Junho de 2008 e Junho de 2009.
Este ciclo decorrerá até 31 de Julho, tendo continuidade a partir do dia 1 de Setembro até 31 do mesmo mês.
Programação completa aqui.